El pasado 31 de mayo, Costa Rica fue testigo de una pasarela inolvidable con “Subterránea”, un fashion show que celebra el talento emergente nacional. En un ambiente vibrante e innovador, Subterránea se consolidó como una plataforma de apoyo a diseñadores locales que apuestan por la creatividad, la identidad y la construcción de comunidad en la moda.
Desde propuestas conceptuales hasta diseños listos para conquistar las calles, el desfile fue una muestra poderosa del presente y futuro del diseño costarricense.
Diseñadores que brillaron en Subterránea
Charlotte Stand
La colección de Charlotte explora el vestuario como escape emocional. Inspirada en una crisis personal, sus prendas representan distintas etapas de vida y sanación. Textiles con texturas interesantes, volúmenes marcados y superposiciones narran una historia íntima y profundamente humana.
Fotografía: Juan Calivá.
Odette Wear – Darshan Vera
Odette Wear nos lleva a una estética gótica y experimental. Con reinterpretaciones del denim, felpas en accesorios y referencias a figuras como Björk o Avril Lavigne, la colección combina nostalgia, irreverencia y streetwear con una construcción impecable.
Fotografía: Juan Calivá.
Carolina Montalvo – Cult Party
Una propuesta performática que celebra el vínculo entre mujeres como símbolo de lo sagrado. Encajes, terciopelo, paleta en negro y rojo y accesorios simbólicos como chokers y flores hacen de esta colección una expresión visceral de amor, duelo y liberación.
Fotografía: Juan Calivá.
Chamacos de Calle
Este colectivo reinterpreta el streetwear con creatividad empírica. A través de serigrafías, cuero, colores vibrantes y elementos gráficos, cada look irradia autenticidad y cultura urbana. Su trabajo destaca por una confección impecable y espíritu colaborativo.
Fotografía: Juan Calivá.
Arcanes Studio
Propuesta increíble de streetwear elevado con enfoque artístico. Prendas comerciales con acabados únicos como denim intervenido, vestidos distressed y chaquetas estructuradas. Su visión fusiona elegancia con rebeldía textil.
Fotografía: Juan Calivá.
Lua – Colección Noa
Moda ética y slow living. Noa es una colección que apuesta por prendas femeninas, cómodas y frescas. Mesh, ojetes metálicos y una paleta neutra definen esta propuesta sostenible, acompañada de accesorios de marcas como Les Flors y Vertebra.
Fotografía: Juan Calivá.
Eme y Jota
Una colección versátil que refleja energía y autenticidad. Con jeans pintados a mano, transparencias y superposiciones, Eme y Jota presenta una propuesta fresca, ideal para el verano. Colores neutros con toques de rojo y azul complementan este universo creativo.
Fotografía: Juan Calivá.
Ceta – Ian Cabalceta
Moda con actitud, estilo y mensaje. Ceta celebra la identidad, el cuerpo y la autoexpresión a través de telas brillantes, transparencias, cortes arriesgados y piezas que redefinen el estilo urbano con confianza y libertad.
Fotografía: Juan Calivá.
Un futuro prometedor para la moda local
Subterránea no solo fue una pasarela, sino una declaración de intenciones: la moda costarricense tiene voz, visión y talento para transformar. Este espacio se consolida como una plataforma clave para visibilizar nuevas generaciones de creadores que no temen contar historias a través de cada puntada.
